有人說藝術離上帝最近，每個人都是上帝的作品。不言而喻每個人都是藝術品。如果說每個人命運都是上帝安排的，那么上帝才是真正的作者。我是在09年夏日去大芬油畫村想找一位水彩畫家畫兩幅水彩畫，后經人介紹結識了高焰老師，在走進他工作室后讓我感到驚呀是滿屋堆放著他的畫作，有油畫、水彩、粉畫。尤其粉畫讓我眼前一亮，因這一畫種在我國大部分人對它還很陌生。

而沒有受到應有的重視。由于國內粉畫工具材料短缺等種種因素，發展并不順暢。至今在國內尚鮮為人知,就是美術同行中也有不少人不知粉畫為何物，甚至常與水粉畫混為一談。色粉畫在歐美國家卻普遍受大眾的喜愛，也是歐美第二大畫種，隨著我國人民生活水平的提高，對外來文化的認知不斷加深。

可以預見粉彩畫的發展前景是光明的。我國油畫家顏文梁先生的粉彩畫作品《廚房一角》成為其代表作載入史冊。而眼前高焰粉畫己不再是傳統意義上繪畫作品，與生俱來的和后天修煉的終究不是一個概念。無論從寫實人物、風景、動物到抽象意念無不讓人耳目一新，觀察生活是一個畫家向世界敞開自我，體驗則是畫家把自己以感性的方式投入到所觀察的事物中去。

正如蘇州大學教授袁成亮先生在他的博客中對高焰粉畫評價：高焰很講究色彩的運用，他的作品畫面大多色彩鮮艷燦爛，給人以獨特的藝術享受。高焰善于向傳統學習，但又不拘泥于傳統，在他的粉畫作品中盡管很少看到傳統色調，但卻總能撥動您的心弦，給人留下深刻印象。

“一份耕耘，一份收獲”，它不是單純地依賴畫家心靈的感覺和敏感而完成的。他是在控制敏感和心靈的沖動時，在對意志進行磨練。經過長期不懈的努力，高焰的粉畫技藝日臻成熟，他的作品造型嚴謹、色彩滋潤、畫風突顯、形神兼備、雅俗共賞，富有極強的藝術感染力。

他熟練的運色技巧，嚴謹的寫實功力，典雅而令人遐思的藝術構思在作品中得到了充分的體現。時隔一年再次進入高焰工作室，可以清晰看到他的藝術軌跡，我記得曾經給雕塑家羅丹做過私人秘書的捷克詩人里爾克說過：“因為生活和偉大作品之間，總存在著某種古老的敵意”。

其實，畫家的作品本身來源于生活但它又遠遠高于現實生活，生活和作品本來就存在著對立和矛盾。從傳統到跨越再到成熟！每一次進步無不體現這位藝術家的勤奮，這幾年來他幾乎很少外出參加社會活動，成了典型的‘宅男畫家’據他講：他喜歡大芬村的氛圍，大芬村很沉穩，不像京滬上一些藝術社區浮燥！

這兒很安靜，能在大芬呆過并超過三年的畫家應該是經受的起市場考驗的實力畫家。他生在藝術世家從小就隨父學畫，后進入中央美院師承錢紹武先生學習素描、雕塑。后來又受杭嗚時，吳錫安二位先生影響才在粉畫領域建立自己的根基。他的粉畫、水彩畫作品先后被德國、法國、英國、美國等國內外畫廊收藏和收購。我相信一年后再觀高焰作品,其風格一定又有新的變化.,他常說無論是在構思或技巧,我心中的感情不經意間在色彩中流露,我很想多畫些,讓所有的感受與朋友共享，為了藝術事業我可以放棄一切!最艱苦日子都過來了.我還怕什么可看他對藝術執著與勤奮由此可見一斑矣！

在2010新年來臨之際《中華畫家》雜志用八個版面重點介紹了這位從大芬走出來的畫家-希望深圳這塊熱土能培養出更多的優秀藝術家，讓粉畫藝術在深圳扎根，開花結界。讓粉畫藝術走近尋常百姓家。