誰都知道藝術(shù)品是精神產(chǎn)品，而不是生活必需品。個人日常生活消費屬于私人的事情，不能進(jìn)入公共領(lǐng)域和歷史，而藝術(shù)品是人們在溫飽，甚至是富有之后尋找精神交往和溝通的方式之一，所以也就進(jìn)入了公共生活領(lǐng)域。為個人日常生活費買單用只能叫消費，而為藝術(shù)品的生產(chǎn)，流通，保管，展示而付帳，則叫贊助。在歷史的長河中，沒有藝術(shù)贊助的歷史，往往是蒼白沉悶壓抑而不堪回首的歷史，藝術(shù)贊助風(fēng)行的時期，往往是安定，富有，創(chuàng)造力充沛，幻想可以自由馳騁，理想可以實現(xiàn)的歷史。
誰贊助了藝術(shù)，誰就贊助了歷史的進(jìn)步和文明的發(fā)展。從公共贊助來說，國家政權(quán)贊助的藝術(shù)為后人留下了輝煌的故宮，雄偉的金字塔，以及盧浮宮，大英博物館等藝術(shù)殿堂的珍品。從私人贊助來說，18世紀(jì)在揚(yáng)州因為販賣鹽而積累起巨大財富的商人們收藏了以鄭板橋為代表的揚(yáng)州八怪的大量作品，19世紀(jì)巴黎的新資產(chǎn)階級支持了印象派藝術(shù)家的作品，開啟了現(xiàn)代藝術(shù)的先河。
而在現(xiàn)代國際社會，贊助藝術(shù)變得體制化和多樣化，贊助藝術(shù)的功能更為社會化。例如資助展覽，收藏藝術(shù)家的作品，建立藝術(shù)基金會，成立藝術(shù)博物館等等。歐美日本大大小小的非贏利性藝術(shù)博物館的運(yùn)營費用主要不是來自政府撥款，而是來自各種各樣的民間贊助。目前中國的各個城市紛紛投資建立藝術(shù)博物館和美術(shù)館，但政府的決策可以拿出幾千萬，甚至幾個億來蓋一座藝術(shù)館，但政府肯定又拿不出每年成百上千萬的運(yùn)營和管理費用。
所以民間贊助變得格外重要，否則，就會重蹈中國工藝美術(shù)館變成百盛購物中心的覆轍。但如果沒有相應(yīng)的法律保護(hù)和支持，民間贊助藝術(shù)也不是一件容易的事!手頭有一份資料，成立14年之久的吳作人美術(shù)基金會一直靠出售大師的作品來維持自己的運(yùn)轉(zhuǎn)。2002年3月，在中華世紀(jì)壇藝術(shù)館展出的“吳作人和他的朋友一吳作人精品暨吳作人國際美術(shù)基金會接受捐贈作品展”看起來是一次老中青畫家喜氣洋洋的聚會，但它背后苦澀的事實卻是成立于1989年的吳作人國際美術(shù)基金會在支撐了13個年頭以后舉步維艱。
基金會秘書長商玉生先生說，他們不想總靠賣吳作人先生的畫來維持基金會運(yùn)轉(zhuǎn)，還是希望能把吳先生的畫更多地留給國家，留給大的博物館，所以才希望通過賣掉畫展上部分作品籌集資金。吳作人國際美術(shù)基金會的困境引起了一個由來已久的話題：眾所周知，國外發(fā)達(dá)國家的藝術(shù)基金會、學(xué)術(shù)基金會主要是企業(yè)贊助來支持的，特別是大的企業(yè)都非常重視對文化藝術(shù)等公益事業(yè)的投入，比如著名的福特基金會、洛克菲勒基金會等等。在中國為什么很少有企業(yè)贊助文化藝術(shù)事業(yè)?
據(jù)商玉生先生介紹，國外企業(yè)贊助文化藝術(shù)事業(yè)是因為國家通過減免稅收實行相應(yīng)的鼓勵政策。我國雖然也有類似政策，但除了個別教育、慈善、紅十字會等捐助項目免稅幅度很大外，更多的公益捐助項目上，企業(yè)只免去應(yīng)納稅額的3%，這個力度比較小，不足以鼓勵企業(yè)贊助文化事業(yè)。商玉生先生強(qiáng)調(diào)：“對于公益事業(yè)免稅是非常重要的政策，它相當(dāng)于國家把自己的稅收拿出一部分給予公益事業(yè)，把企業(yè)、民間、個人的資金吸引到公益事業(yè)上來，是一舉兩得的事。
”另一份是寄自多倫多的“電子城市藝術(shù)節(jié)”的宣傳材料，在致謝的封底，印有花花綠綠的40余個Logo圖標(biāo)。這些贊助機(jī)構(gòu)包括企業(yè)，航空公司，酒店和傳媒公司。而且根據(jù)贊助的多少，分出金、銀和銅三類。所以，這個藝術(shù)活動的組織者找到充足的贊助資金，所以邀請40位包括筆者在內(nèi)的，來自世界26個國家的藝術(shù)家和學(xué)者參加展覽和論壇。
之所以會有這么多機(jī)構(gòu)愿意慷慨解囊贊助，一是因為贊助公益事業(yè)是有效的是社會形象宣傳，二是因為，贊助藝術(shù)活動等公益事業(yè)，可以得到政府的免稅，而后者是最為關(guān)鍵的。同是藝術(shù)事業(yè)，在海外發(fā)達(dá)國家就辦得十分紅火，在國內(nèi)就很可憐而寒磣。
在當(dāng)代全球化的商業(yè)社會，商業(yè)機(jī)構(gòu)的贊助藝術(shù)機(jī)構(gòu)和藝術(shù)活動，并獲得國家減免稅賦的鼓勵，這已經(jīng)是一項“國際慣例”。當(dāng)然，在海外發(fā)達(dá)的商業(yè)社會，藝術(shù)的商業(yè)贊助的法律保護(hù)機(jī)制也是逐步建立起來的。在法律沒有建立之前，封建宮廷和貴族家族是藝術(shù)的贊助人，例如，文藝復(fù)興時期的意大利，在二百年的文藝復(fù)興鼎盛時期，美第奇家族是許多藝術(shù)大師們的贊助人，羅馬和佛羅倫薩的許多名垂青史，讓后人留戀忘返的建筑，雕塑，繪畫和壁畫都是在美第奇家族的資助下，由波提切利，達(dá)芬奇，米開郎基羅，拉斐爾等人完成，因而創(chuàng)造了輝煌燦爛的文藝復(fù)興文化。
縱觀美帝奇家族作為藝術(shù)贊助人的歷史，人們不難發(fā)現(xiàn)，作為文藝復(fù)興時期藝術(shù)資助人也受到人文風(fēng)潮的影響，從而把資助藝術(shù)作為宣揚(yáng)家族甚至個人財富與博學(xué)的手段。白手起家的美帝奇家族把自己的成功歸結(jié)于上帝的關(guān)照和自強(qiáng)不息的奮斗，這也給他們身為成功人士的自豪，而這種對人類本身的自信與驕傲不正是人文主義所宣揚(yáng)的精神嗎?人們有理由認(rèn)為沒有這些被稱為贊助者的人物，就沒有文藝復(fù)興，就好像沒有那些天才藝術(shù)家就沒有文藝復(fù)興一樣。
文藝復(fù)興的產(chǎn)生絕不僅僅是藝術(shù)家和文學(xué)家天賦與努力的結(jié)果，他們的背后還有一群被稱為“資助人”的英雄。因為美第奇家族是文藝復(fù)興時期主要的藝術(shù)贊助人，所以他們也就贊助了這段輝煌的歷史。第二次世界大戰(zhàn)之后，紐約取代巴黎成為世界當(dāng)代藝術(shù)中心的原因之一，是紐約人對現(xiàn)代藝術(shù)的贊助大大超過巴黎。兩位著名的女贊助人為奠定紐約的藝術(shù)中心地位，立下了汗馬功勞，一位是派吉·古根海姆，索羅門·古根海姆藝術(shù)博物館的建立者之一，一位是惠特尼·宛德比爾特，惠特尼美國藝術(shù)博物館的建立者。
派吉·古根海姆贊助藝術(shù)的資金與1912年泰坦尼克號的沉沒有直接的關(guān)系。她的父親本杰明在這場悲劇中遇難，這位礦業(yè)大王的死只為女兒留下很小的一部分遺產(chǎn)，因為她結(jié)交太多的藝術(shù)家男朋友而“有辱門風(fēng)”。但這五十萬美元的遺產(chǎn)在1912年也使她成為億萬富姐。20-30年代，她的大部分時間在歐洲學(xué)習(xí)和收藏現(xiàn)代藝術(shù)，尤其是在德軍占領(lǐng)巴黎的前夜，藝術(shù)家和畫廊主紛紛打點行裝準(zhǔn)備逃亡的時候，她以極低的價錢收藏了一大批現(xiàn)代藝術(shù)大師的作品，包括畢加索，布朗庫西，杜尚，萊熱，康定斯基，布拉克，達(dá)利，米羅，瑪格利特等。
1941年，她帶著作品回到紐約，在57街建立了自己的畫廊世紀(jì)美術(shù)館。50年代初，她又資助原來是油漆工的波洛克，使他成為美國抽象表現(xiàn)主義的代表人物。有一部電影〈波洛克〉中講到這個故事。20年后，波洛克的每件作品在藝術(shù)市場上以百萬美元計。派吉的個人藏品成為以她叔叔索羅門·古根海姆的名字命名的藝術(shù)博物館的藏品的主要精品。她不僅積累了價值幾十億美元的藝術(shù)品，而且是無價的美國精神財富的一部分。她也成為藝術(shù)贊助的典范?；萏啬帷ね鸬卤葼柼厥且晃痪幼≡诩~約的雕塑家，美國航海業(yè)和鐵路業(yè)巨頭的女兒和金融家哈里·佩因的妻子。
但她熱中藝術(shù)，不愿意人們將她的藝術(shù)和地位聯(lián)系在一起，所以在她藝術(shù)生涯的早期，經(jīng)常以匿名參加展覽。成年以后做過雕塑，公園和公共碑設(shè)計。但她又十分沉迷于格林威治村的波西米亞式藝術(shù)家生活。1913年，她贊助了在美國藝術(shù)史上著名的紐約“軍械庫展覽”，第一次向美國公正大規(guī)模地介紹美國和歐洲的現(xiàn)代藝術(shù)。以后幾年，她又成立的惠特尼藝術(shù)工作室和藝術(shù)俱樂部，為無名藝術(shù)家創(chuàng)造交流和展示藝術(shù)的條件。她不僅大量收藏年輕藝術(shù)家的作品，而且贊助藝術(shù)家去歐洲留學(xué)。
1929年，她將自己收藏的500件藝術(shù)精品，包括著名藝術(shù)家愛德華·霍珀的作品，甚至連同建立美術(shù)館和作品保養(yǎng)維護(hù)的所需費用一起捐獻(xiàn)給紐約大都會美術(shù)館。希望美國新興的現(xiàn)代藝術(shù)在美國最大的藝術(shù)殿堂中有一席之地。但大都會美術(shù)館的保守負(fù)責(zé)人和董事會竟然拒絕了惠特尼女士的捐贈，理由是“美國的現(xiàn)代藝術(shù)沒有收藏的價值”。
1931年，惠特尼·宛德比爾特在格林威治建立了自己的藝術(shù)博物館，專門收藏和展示20世紀(jì)的美國現(xiàn)代藝術(shù)，并建立惠特尼美國藝術(shù)雙年展，成為最為著名的美國全國美展。這座博物館位于紐約上城麥迪遜大道的富人區(qū)，與大都會美術(shù)館和索羅門·古根海姆相比鄰。今日成為人們領(lǐng)略美國現(xiàn)代文化和藝術(shù)魅力的最重要的展示中心，參觀者無不為這些美國現(xiàn)代藝術(shù)和文化的贊助者和奠基人的艱苦卓絕的努力而感動。因為她們用自己的遠(yuǎn)見，真誠，對藝術(shù)的熱愛以及實際的行動成為鑄造美國現(xiàn)代文化和藝術(shù)的重要因素之一。
另一位贊助美國文化藝術(shù)發(fā)展的重要人物是大名鼎鼎的洛克菲勒三世。作為慈善家的約翰洛克菲勒不僅建立了資產(chǎn)在數(shù)億美元的洛克菲勒兄弟基金會，而且出于對亞洲文化藝術(shù)的崇敬，他在1956年資助建立了亞洲協(xié)會，負(fù)責(zé)亞洲地區(qū)與美國在學(xué)術(shù)，文化，藝術(shù)方面的交流，其中有美術(shù)館，專門展覽亞洲的古代和現(xiàn)代藝術(shù)。1963年，在他的倡議和鼎力資助下，又成立促進(jìn)亞洲與美國的藝術(shù)交流的基金會，亞洲文化理事會，在過去的四十年中，這個基金會資助了三千多名亞洲藝術(shù)人才，涉及電影，音樂，視覺藝術(shù)，表演藝術(shù)等領(lǐng)域，極大的促進(jìn)了太平洋兩岸的藝術(shù)交流。
最近幾年，中國的許多優(yōu)秀藝術(shù)家得到基金會的資助，例如電影界的陳凱歌，音樂界的譚盾，舞蹈界的金星，文慧，以及美術(shù)界的栗憲廷等。洛克菲勒家族不僅曾經(jīng)是美國經(jīng)濟(jì)強(qiáng)大的象征，而且因為大力贊助藝術(shù)與文化，也成為美國文化藝術(shù)贊助體制的重要象征。
戰(zhàn)后美國現(xiàn)當(dāng)代文化的興起與美國的贊助人和對美國當(dāng)代藝術(shù)贊助體制分不開。目前在國內(nèi)的當(dāng)代藝術(shù)贊助剛剛起步，主要有私人贊助，機(jī)構(gòu)贊助，公共贊助和海外贊助等四種贊助方式。私人贊助主要包括收藏藝術(shù)家作品為主的購買，贊助畫冊，贊助展覽。隨著一些人財力的增強(qiáng)，他們看到了當(dāng)代藝術(shù)可觀的投資前景，紛紛從當(dāng)代藝術(shù)畫廊，拍賣會和展覽會上收藏年輕藝術(shù)家的作品。機(jī)構(gòu)贊助主要是商業(yè)，企業(yè)等單位看中當(dāng)代藝術(shù)的先鋒和前沿性，希望通過贊助當(dāng)代藝術(shù)展覽來提高機(jī)構(gòu)的知名度。
實際上是一種行之有效的軟廣告行為。在介紹企業(yè)市場推廣和營銷策略的宣傳冊中，都將贊助藝術(shù)等公益活動作為行之有效的推廣策略之一。例如1999年，上海星月家具商城邀請全國60多位藝術(shù)家，參加在商城舉辦的《家：當(dāng)代藝術(shù)提案》的展覽，曾經(jīng)轟動一時。
房地產(chǎn)大亨潘石屹的每一次舉動，都少不了藝術(shù)家的參與和藝術(shù)展覽或者活動的相配合。一些企業(yè)甚至通過建立美術(shù)館和自己的藝術(shù)收藏來達(dá)到提升企業(yè)形象的作用，例如天津泰達(dá)集團(tuán)的泰達(dá)美術(shù)館，成都的成都現(xiàn)代藝術(shù)館等。公共贊助主要來自藝術(shù)博物館的展覽和收藏。例如上海美術(shù)館，廣東美術(shù)館等國家美術(shù)館目前也經(jīng)常策劃和組織當(dāng)代藝術(shù)展覽，同時會收藏展覽會上的精品。
然而，現(xiàn)階段，國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)贊助主要來自海外。首先發(fā)達(dá)國家一直有收藏當(dāng)代藝術(shù)的傳統(tǒng)，其次，大陸的當(dāng)代藝術(shù)在海外十分走紅，成為許多收藏家和博物館追捧目標(biāo)。最后，從國際藝術(shù)市場的行情來看，中國當(dāng)代藝術(shù)的價位普遍偏低，而且不象中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)存在價位飽和與真假難辨的情況。中國當(dāng)代藝術(shù)價位會隨中國經(jīng)濟(jì)的發(fā)展而擁有很大的上升空間。
這是各國當(dāng)代藝術(shù)市場發(fā)展的普遍規(guī)律。因此，西方的收藏家紛紛來到中國，購買優(yōu)秀的中國當(dāng)代藝術(shù)品，從而贊助了年輕藝術(shù)家的藝術(shù)事業(yè)，例如瑞士前駐華大使希克收藏了大量中國當(dāng)代藝術(shù)精品，在他的藏品庫中，中國有才華的藝術(shù)家無一漏網(wǎng)。國家有關(guān)部門看到了這一情況的潛在危險，目前正投巨資來收藏當(dāng)代藝術(shù)品，例如中國美術(shù)館的收費從每年幾十萬元一下子增加到每年五千萬，力圖挽回中國當(dāng)代藝術(shù)流失海外的被動局面。盡管如此，中國當(dāng)代藝術(shù)贊助的體制還遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有形成，公共美術(shù)館的運(yùn)行經(jīng)費主要來自政府的行政撥款。
而這些行政費用往往只夠日常開支和人頭費。組織藝術(shù)研發(fā)的費用則需要從各方面籌集資金。但傳統(tǒng)的美術(shù)館體制沒有市場推廣和融資部門和專業(yè)人才。所以上海美術(shù)館和廣東美術(shù)館每次舉辦三年展等大型活動時，尋找贊助一直是個非常棘手的問題。這么大型的有廣泛影響的藝術(shù)活動都難以尋找到贊助，何況前文提到“吳作人國際美術(shù)基金會”靠賣畫維持生計的困境和許多美術(shù)館靠出租展廳度日的局面就不足為奇了。
從當(dāng)代藝術(shù)品市場來看，收藏者主要來自海外。據(jù)在北京紅門畫廊經(jīng)營當(dāng)代中國藝術(shù)11年之久的布朗華萊士介紹，來畫廊收藏當(dāng)代中國藝術(shù)品的中國人幾乎少得可憐，盡管他經(jīng)手過的藝術(shù)品達(dá)數(shù)千萬的成交額。北京的幾個大型拍賣公司，例如嘉德，太平洋，中商盛嘉，翰海等的成交中，當(dāng)代藝術(shù)只占有很少的份額，而且通常是油畫，而攝影，綜合材料，裝置，雕塑等則更為少見。這一方面是收藏界對中國當(dāng)代藝術(shù)的價值和意義不甚了解，另一方面也與文化機(jī)構(gòu)對當(dāng)代藝術(shù)的回避政策有關(guān)。
國家的美術(shù)館，藝術(shù)博物館很少想社會公眾展示當(dāng)代藝術(shù)，主流媒體也很少反映藝術(shù)的狀況。從美國的實際情況來看，來自本國的對本土的現(xiàn)代藝術(shù)的贊助及其體制的形成，是美國建立自己的當(dāng)代藝術(shù)形象的根基。而在日本，在過去的二十年中，日本文化交流基金會投入大量資金，支持日本的當(dāng)代藝術(shù)在世界各地展出，試圖建立自己在全球當(dāng)代文化舞臺的新形象。
而韓國也通過社會各界和政府贊助的光州當(dāng)代雙年展和文化交流基金會的運(yùn)作來提升當(dāng)代韓國的文化新形象。當(dāng)代藝術(shù)的成熟也往往標(biāo)志著社會現(xiàn)代化的高度，因為當(dāng)代藝術(shù)的成熟與社會化的必要條件是經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，科技進(jìn)步，制度運(yùn)轉(zhuǎn)完善和鼓勵創(chuàng)新的社會氛圍的形成。當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展水平也往往和一個國家和地區(qū)國際化水平保持對應(yīng)關(guān)系?？偠灾?，在經(jīng)過二十多年的改革開放和經(jīng)濟(jì)建設(shè)的積累，人們逐步意識到建設(shè)自己的現(xiàn)代文化和當(dāng)代藝術(shù)的重要性，上海，北京，廣州等大城市開始推出向國際化靠攏的，以推介國內(nèi)外當(dāng)代藝術(shù)多元化為宗旨的國際藝術(shù)雙年展。
各城市也紛紛建立美術(shù)館，現(xiàn)代藝術(shù)博物館和當(dāng)代文化中心。另一方面，國家也應(yīng)盡快建立藝術(shù)保護(hù)法等鼓勵民間投資藝術(shù)品和文化建設(shè)。制定一系列政策，鼓勵先富起來的人們通過贊助藝術(shù)，宣傳和推廣現(xiàn)代藝術(shù)，來培養(yǎng)和提高人們健康的當(dāng)代審美水平。一個時代都有自己的藝術(shù)精品，而這些藝術(shù)精品又濃縮了一段歷史。中國目前正在進(jìn)行前所未有的社會歷史變革，在這個過程中不僅會產(chǎn)生精彩的當(dāng)代藝術(shù)，而且也需要一切熱愛藝術(shù)，追求高尚生活情操的人們?nèi)ベ澲囆g(shù)。
贊助當(dāng)代藝術(shù)，也就贊助了當(dāng)代社會的文明進(jìn)程，也贊助了我們身處其中的歷史。
