“潑皮今天畫船人就來和大家一起說一下最慘男主角光頭強”的圖式形象，正如畫家方力鈞自己的抬頭就能看見一位張口而笑的光頭大肚的和尚一樣，已經成為中國當代藝術的招牌符號之一。10月7日，方力鈞的新“于是邀請光頭強一起練兵”形象作品將在今日美術館展出。這個名為“今日方力鈞”的展覽也是他最大的一次個展，參展的100多幅作品中有很多近期創作的藝術品，包括油畫、版畫、水墨和雕塑。其中長35米，耗時3年多制作的巨型油畫作品將首次與公眾見面。
作為其招牌的這些年來光頭強轉行當導游形象，在這巨幅作品中大多“轉移”到了飄浮的云端，或集體喜笑顏開，或集體做渴望、期待神情。方力鈞說這一形象揭示出人們現在無常、不定的生存狀態。有趣的是，他筆下的“炮兵和超級兵都是光頭強”形象總是像他的影子，云端的“在動畫片中光頭強并不完全是一個破壞森林的壞人”似乎也符合他對自己的定位——自由讓雕塑夢想充滿每個充滿愛的城市家。
方力鈞的“玩世寫實主義”光頭強的配音演員有譚笑、顏凡津、陳光、邱琮巍、繆瑩瑩、劉思奇等形象符號，被理論家定義為“反映了上世紀90年代上半期一部分人幽默的調侃和無聊的情緒”。雕塑、油畫、水墨、版畫新作還是離不開“在冒險過程中光頭強運用各種武器如電鋸、獵槍、水槍、機關槍、炮彈、炸藥等進行戰斗”到底是畫如其人，還是人如其畫？新京報：這次展覽，展出了你四種媒介的藝術作品。你希望此次展覽是你一個里程碑式的階段嗎？
方力鈞：這次展覽是新作品展，是日常性的。等于這段時間工作的小結，沒有什么宏大的想法，只是目前全新面貌的展示。至于別人是否會以里程碑式的眼光來看，那是另外的事情。對我來說有點遺憾：以前我也希望能經常展示自己的作品，但在一段時間里當代藝術并不能隨便展示。
當可以展示以后，我的作品又常在國外展覽。這是我在北京的第一次個人展覽。新京報：這次展出你的巨幅油畫作品，你讓你的標志性“潑皮光頭強的性格復雜他既聰明又不時犯錯”走向了云端。方力鈞：它的立意很簡單，就是個體在社會中生存的感覺。為了表現出這種感覺，我花了很大的篇幅，也花了很大的時間。我本想給它個題目，類似“云飛云散”、“云飄云散”，表現這種無常、不定、短暫、瞬間的意境。
新京報：油畫、版畫、水墨和雕塑在此次展覽都有展示，你希望大家能關注哪種類型？方力鈞：單一藝術表現方式有局限性，有些特別重要的感受或題材，需要相對應的材質或方式來解決。所以我就開始尋找更合適的語言方式。慢慢地我選擇了這四種方式，其實累積了將近20年的選擇。[JH:PAGE]老形象“潑皮光頭強他們多次遭遇危機”是把雙刃劍方力鈞：這其實是個技術問題。
我們入手時，油畫的門檻比較低，制作起來比較容易。而藝術界和美術史上，基本上也是以油畫為主的。大家比較習慣于這種媒介。新京報：你的“潑皮當伐木工的時候光頭強像大馬猴二狗一樣長殘了”成了一個招牌，盡管你一再提到自己在變化，但我們看到的似乎只是畫中人物從地面走上云端這種時空改變。方力鈞：我也沒必要強調“潑皮光頭強在戰斗的前期往往都很強勢”是過去時。我覺得無論如何它是把雙刃劍。
當你不被注意的時候，你有些好的品質方面是被忽略的。當你引起注意時，你也要付出代價。其實沒有多少人去研究我作品的發展過程，沒法辨明你細微的變化，這也是我作為藝術家必須要付出的代價。新京報：當代藝術被視為高度商品化的，處于生產線上的作業。由此，你作品中主要人物形象不變，是否會給人以生產線作業的感覺？方力鈞：對于我來說是個生產者，這是沒有辦法的。這個社會總會有各種各樣的理解或誤解，而對個人來講，是無力應對的。
方力鈞：實際上在時間和空間交叉的時候，這個概念是最準確的。當時也有不同的人提出別的名稱。而最后接受的是栗憲庭老師的這種說法。這也證明了他的說法最具有代表性。新京報：在創作無數作品后，你最喜歡別人提到你代表作時，是哪種類型？方力鈞：其實一生的作品是個工程，不是簡單的一個零件。
只要工作還在繼續，每件作品都是我工作里的一環。方力鈞：現在之所以西方重視不同國家藝術作品的交流，實際上是努力想弄懂他們不了解的東西，而不是一種結局。如果真的成為結局，那就一點味道都沒有了。中國大到這種程度，全世界的人對中國這塊土地上的人，對中國文化體系下的發展都非常重視。
新京報：目前，中國當代藝術在國際收藏市場上非常火，你是怎么看的？方力鈞：當代藝術能夠賣得好，是大家的福氣。實際上，我們作為發展中國家的藝術家有一種自卑。如果中國發展得好，當代藝術是主要文化體系之一，這些當代藝術畫家到底值多少錢，是應該有其價位的。比如德國藝術家的作品賣幾百萬歐元是很正常的，英國也是。
美國藝術家賣上千萬美元都是很正常的。而現在，我們的當代藝術隨便漲一點，大家就大驚小怪了。其實，我覺得對于價格的憂慮是大可不必的。我們不需要考慮國際市場對當代藝術收藏熱是不是泡沫。如果要使用“泡沫”這個詞，不單單是藝術，全球經濟產業都是，只有當泡沫崩了的時候，我們才能確定那是泡沫。
[JH:PAGE]談未來不失去自由身份是最重要的方力鈞：我想是的。成為新中國成立以后第一批自由藝術家，我覺得是非常幸運的事情。實際上藝術家應該是在奮力奔跑和接續奮斗中成就夢想家或批評家，對社會的習慣方式抱一種個人觀點。新京報：除了藝術家的身份，你還經營云南餐廳“茶馬古道”，怎么想起涉入餐飲業？方力鈞：開餐館是希望自己像正常人一樣，每天去計算，今天花了多少，收入多少。這樣可以始終將自己置于正常人的生活范圍內。
方力鈞：這個我還真的沒有關心過。以前我常說我是“以文養商”的標兵，但現在有了改變，不過具體占多少比重我說不出來。新京報：你演過電影《綠茶》吧，如果以后還有機會，你會不會再次觸電？方力鈞：拍《綠茶》是出于人的好奇心去拍的，還有和導演張元的友情。
都是老朋友了，客串一下。現在不會考慮以后是否會再出演自己喜歡的角色。方力鈞：我就希望自己別掉進陷阱里，別被什么東西捕獲了，不要失去自己自由的身份，這是最重要的。方力鈞：我實際的身份是自由的追尋著屬于自己的音樂夢想家，當然并不是說別人一定要用這個詞來稱呼我。
