被聯合國命名的"在建的世界遺產"巴塞羅那圣家族教堂的南門,蘇比拉克大師的"耶穌受罪"群雕當我決定向中國讀者對當代西方藝術大師做一個系列介紹時，我第一個選擇就是蘇比拉克。盡管他的作品價格無法與國際和中國當代藝術家的作品相媲美，然而，讓我更敬重的是它們所具有的偉大的藝術價值。
得知西班牙政府決定在巴塞羅那畢加索博物館的正對面建立約瑟夫·蘇比拉克藝術大師的博物館時，我立刻致電蘇比拉克向他祝賀。在電話的另一端，我聽到他低沉、有些疲憊的聲音，輕輕地說：“謝謝你，Julia。我更希望見到你呢。不過我很累，真的很累…”我已經不記得上次流淚的時間了，但此時，我的感動是一種純真、一種深沉的崇敬和愛，還有一種永恒的感激。
已經很久了，我試圖在當代藝術的海洋里找回我對藝術的沖動，找回我在盧浮宮、大英博物館、大都會、倫敦藝術館那種無法用語言表達的對藝術永恒性的感慨和感激。而那天，當我站在巴塞羅那圣家族教堂南門，面對蘇比拉克詮釋的耶穌受難的群雕時，我一下子就被一種巨大的力量籠罩著，一種遠古的而以它今天的形式把我帶進古老的宗教、當代的哲理和永恒的藝術中去，讓我想起達·芬奇，米開朗基羅，讓我在冥想感悟到人類文化藝術的精髓。在這座建于1886年并將于2041年完工的偉大建筑中，凝聚了建筑現代之父高迪的輝煌。
蘇比拉克則以完全不同的風格，在這個不朽的藝術建筑中注入了他對人生、對永恒的理解。人們贊嘆高迪的創作靈感，但卻在蘇比拉克的群雕前感到“震撼”。被聯合國命名的“在建的世界遺產”巴塞羅那圣家族教堂的南門，蘇比拉克大師的“耶穌受難”群雕。哲學家們有個基本的口徑，那就是“Simplestisthebest”。蘇比拉克大師的作品，無論是人還是物，都只是簡單的幾根直線條和圓線條。
“他的作品越琢磨越有味兒。”這幾乎是每個觀賞者的一致評說。在達利畫室里長大的ChristianBranducci先生是這樣描述蘇比拉克先生的：“他的每幅作品都有深刻的哲學含義，那就是一個事物兩個對立面的和諧統一：黑與白，陰與陽，圓與方，天與地，生命與死亡，歷史與今天，古典與當代…充滿了人類的智慧與哲理。而這一切，他都只以極為簡單的線條完成。其中卻能讓你體味無窮?！北宦摵蠂摹霸诮ǖ氖澜邕z產”巴塞羅那圣家族教堂的南門，蘇比拉克大師的“耶穌受難”群雕。
這幅“柏拉圖式的愛”。兩把任意尺代表了兩個思想在一起的腦子，他們離得那么近，幾乎挨在一起了。兩把三角尺表明他們在互相注視著，而兩只看不出性別的嘴似乎永遠不會碰在一起。柏拉圖式的精神戀愛就這么簡單卻完整地詮釋出來。抽象嗎？具象嗎？深刻嗎？完整嗎？
經典在這里淋漓盡致地表現出來。難怪歐洲著名的藝術評論家Pellicer就認為，“蘇比拉克為巴塞羅那這座美麗的城市增添了更多的象征性的藝術作品。他那預言性的、充滿了激情的迷人藝術，使巴塞羅那保持了她的‘意識價值’。
”這也許就是西班牙政府在高迪于1926年過世50年后才決定讓蘇比拉克來完成高迪的遺愿的原因吧！是的，正是蘇比拉克大師在其60歲高齡，完成了他第1000件雕塑時，才接受了西班牙政府的邀請。他在赴任的演說中說：“我非常榮幸地接下完成高迪藝術遺愿的工作。但我是蘇比拉克，而不是高迪！”其后20年里，蘇比拉克就住在教堂簡陋的房子里，幾乎足不出戶，創建下了這傳世的“耶穌受難”群雕。蘇比拉克的妻子CelilaBurgaya在1987年3月9日給他的一封信中寫道：“我回想起你的特點之一，就是你擁有現實。
你源源不斷的熱情充實了你那永不停頓的工作。無論什么樣的創作，你都沒有一點點負重的感覺，永遠創新，面對挑戰。這大概就是你的過人之處吧?！泵總€參觀過巴塞羅那圣家族教堂的人都發現高迪與蘇比拉克有多么的不同。前者將流水、曲線揉進了現代建筑。高迪的建筑和雕塑仿佛是美好的兒童天堂，五彩繽紛的水果就是教堂神圣的柱子，而這一根根高高的藝術柱子，象征著最后晚餐的耶穌和12個弟子。
而蘇比拉克大師的群雕，將耶穌和眾宗教形象那悲苦負重的使命感層層地表現出來，與高迪的世界形成鮮明的對照。然而，人們在欣賞高迪的建筑和雕塑時，卻感到蘇比拉克大師的這一手筆為大教堂增添了它的歷史感、哲學感和更深刻的藝術感。這是西班牙政府和人民在把使命交給蘇比拉克時沒有想到的，難怪西班牙人對他的愛戴和欣賞不亞于畢加索。
蘇比拉克在與Brancucci先生長達17年的交往中常常談起他的藝術感受。他曾經這樣告訴Branducci先生：“我把激情深藏在我的內心，到了我對他徹底理解和我認為能表達時，才讓他迸發出來。這就是我的藝術觀：艱難創造中的藝術喜悅。
”我在蘇比拉克的工作室里，看到日夜陪伴他的是那幅他花時最長的達芬奇頭像。這個名為“Mentor”的青銅雕塑是蘇比拉克的名作之一。作品中的“良師”或“導師”指的是意大利文藝復興時期的藝術及科學大師達芬奇。蘇比拉克極為崇拜達芬奇，該雕塑首先吸引人們目光的就是達芬奇的頭像，以陰雕或凹面形式表現達芬奇智慧的面龐，該部分代表著精神和思想；而達芬奇頭像的旁邊是一個方中有圓的物體，代表宇宙空間；
雕塑的立體一角飾以古希臘的衣裙，并逐漸過渡到簡約的平面，這部分代表從古至今，歷史的時間長河；在古希臘的衣裙上方是一只手和一只圓規，代表人類創造了歷史。整個雕塑作品以極為精煉的手法表現了時間、空間和思想。該作品的中國收藏家告訴我，一個專門研究西方的美術史和宗教史的專家對這尊雕塑贊賞不已：“一件藝術作品如果能表現時間、空間和思想三要素中的要素之一，已經是精品了。而這件雕塑竟然表現了三個要素的全部！
太難得了！”這件作品蘇比拉克只做了三件，一件收藏在馬德里皇家藝術館，一件收藏在蘇比拉克基金會，還有一件就在這位中國收藏家的手中。蘇比拉克畢生獻給了藝術。他孜孜不倦地學習和創造，從藝術到哲學，從歷史到現實，從宗教到自然，從科學到社會，從雕塑到繪畫,…他無所不學、無所不通。他崇拜文藝復興時期的藝術，研習古希臘的雕塑，和他的朋友畢加索、米羅、達利探討現代藝術和超現實主義。他自認為是對過去一切藝術創造的反思創造了他的靈感。
在他的作品中，每一筆都有深刻的寓意和精心的設計。在他身上，我看到了一個當代的西班牙杜甫。他給我們留下的只有1000多件藝術品，比起畢加索約6萬件作品，達利3萬件來說，實在“少”得可憐。可他卻讓自己與“世界遺產”融為一體。幸運的墨西哥、洛桑、首爾和巴塞羅那，永久地擁有蘇比拉克為他們各自奧林匹克運動會創造的標志性建筑。
