這些所謂“中國元素”和“中國符號”真的存在于當(dāng)代的中國嗎？而且即使找到一個代表當(dāng)下中國的符號，那它和一個國際視覺藝術(shù)展覽有那么大的關(guān)系嗎？那種隨手為祖國畫符，多少有點(diǎn)玩笑了。據(jù)報道，下一屆威尼斯雙年展中國館場地設(shè)計方案的征集活動幾個月來收到的各種方案達(dá)百余件，但無論是建筑方案還是藝術(shù)方案，相當(dāng)一部分提案人還是在利用“太極”、“陰陽”這些概念，在材料上以竹子、磚瓦等這些已在過去兩屆中國館、乃至整個中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中被用濫的所謂“中國符號”來表現(xiàn)中國館的理念。但是這些所謂“中國元素”和“中國符號”真的存在于當(dāng)代的中國嗎？

而且即使找到一個代表當(dāng)下中國的符號，那它和一個國際視覺藝術(shù)展覽有那么大的關(guān)系嗎？如果非要強(qiáng)調(diào)中國符號，這個符號也絕不是淺薄圖解中國傳統(tǒng)文化的細(xì)枝末節(jié)吧。符號之于本體，是直指人心的單純而有力，像棒喝當(dāng)頭。

大的符號大相無形，不立文字。中國傳統(tǒng)文化的精髓“貴在神似”，要是真想給氣韻生動的“道”找一個符號，還拿三歲小孩都知道的太極圖說事，也未免太低估我們祖先的智商了吧？傳統(tǒng)中國的文人雖習(xí)慣于承擔(dān)，但終須苦苦尋覓上下求索，有一天驀然回首頓悟后仍要說“只可意會”。那種隨手為祖國畫符，多少有點(diǎn)玩笑了。當(dāng)代中國藝術(shù)家才15歲就已經(jīng)老了。太老了，喋喋不休老生常談，無意中在燈火闌珊處找到了大話空話般的標(biāo)準(zhǔn)中國符號，比如說有眼無珠、眼大無神、大而無當(dāng)?shù)鹊取?/p>

這些被藝術(shù)家搬出來的中國符號，如果說屬于中國，那它們其實(shí)也和藝術(shù)無關(guān)了。因為藝術(shù)家過于刻意地強(qiáng)調(diào)自己的“中國”身份，而不是放松忘我的藝術(shù)創(chuàng)作。后者才屬于藝術(shù)，也才更接近中國文化的根本。所謂的“當(dāng)代藝術(shù)”在中國，其實(shí)仍是指西方藝術(shù)體系下的中國變種那一部分藝術(shù)，區(qū)別于傳統(tǒng)的中國繪畫、戲曲、詩詞音樂。百年來，西方文化的幽靈從歐洲來到美洲之外的中國徘徊。100多年前的中國知識學(xué)術(shù)界，曾經(jīng)有過關(guān)于東西方文化“體用”的爭論和抉擇，近現(xiàn)代中國文化中始終存在著中國傳統(tǒng)文化和西方文化的分裂沖突。

直到今天，當(dāng)一些藝術(shù)家說自己是寫書法、畫國畫、做篆刻時，另一些說自己“搞藝術(shù)”的所謂先鋒藝術(shù)家指的是畫油畫、做雕塑裝置、行為藝術(shù)等等西方范疇的藝術(shù)。雖然西方人也認(rèn)為，兩者從藝術(shù)觀念和技術(shù)的優(yōu)劣高低上并無多少可比性，可是文化的區(qū)隔在某個角落里依舊是涇渭分明。相當(dāng)多學(xué)習(xí)了西方藝術(shù)觀念和技術(shù)的藝術(shù)家，下場和現(xiàn)狀是仍然在長期來料加工的恍惚中被擺布。當(dāng)下中國藝術(shù)在洶涌的全球化浪潮中，很難回歸兒童樂園般的純真歲月了。

中國當(dāng)代藝術(shù)很像“世界音樂”的處境。那就是在西方音樂的價值體系中，由西方音樂家的耳朵聽出的世界各地的民族民間音樂。但千回百轉(zhuǎn)，這個音樂世界的中心坐標(biāo)還是西方音樂。而那些所謂的后現(xiàn)代多元觀念仍然停擺在西方學(xué)術(shù)的玻璃球中。在這個坐標(biāo)中，中國符號的強(qiáng)調(diào)所對應(yīng)的只是“西方”符號，而不是包括亞洲、非洲、拉美在內(nèi)的“非中國”文化。中國當(dāng)代藝術(shù)之于世界，似乎仍然是一個地理概念。如今的中國藝術(shù)家，作一次藝術(shù)一定要用上那些被簡單化的所謂“文化”嗎？

也許更好，當(dāng)藝術(shù)回歸到藝術(shù)家肉身所代表的宇宙祖母原始密碼靈光閃爍的那一刻。從這個角度說，中國藝術(shù)家無國界化的個體意識，以自我為主體、為構(gòu)架才是古老中國禪學(xué)在當(dāng)下胸懷下獲得的頓悟。也許它就是破解籠罩在蕓蕓藝術(shù)眾生頭上的精神符咒的一把鑰匙。