雕塑家周鵬生勇“山”與“人”這兩個習以為常的物象建構出一個熟悉而又陌生的雕塑樣式。更確切地說，他把“山水”與“人體”化合出一種司空見慣卻又司空見怪的“山水雕塑”。山與人在“和合”與“融合”中，達到“你中有我，我中有你”的交感和諧。

這種因“山即人的抽象、人即山的抽象”而生就的“天人合一”的雕塑新境，便不僅帶有突破雕塑概念界限的意味，也具有敞開雕塑藝術籬柵的意義。他認為傳統文化的存留、人文精神的物化、自然物象的組構以及生態意識的凸顯所進行的“十年辛苦不尋常”的雕塑實驗和藝術探索，無不觸動我們的神經：他到底是從怎樣的中國山水雕塑的歷史脈絡中剝離出來的？到底是以啥樣的中國山水文化的精神理念來武裝自己的頭腦的？又到底是用怎樣的中外文化的優勢基因化合出雕塑藝術的新質的？

這樣來尋根問底，其實就不只是對周鵬生山水雕塑作出個案性的探討與研究，更是在中國山水雕塑的宏觀性把握與觀照中去打量周鵬生對中國山水雕塑歷史的尋繹、對中國山水文化理念的思索和對中國山水雕塑樣式的探索。周鵬生的山水雕塑并非從天而降，而是從中國傳統雕塑大道中剝離出一條蹊徑，進而踩著現代文化的審美節奏所踏出來的一片藝術風景。

實事求是地說，中國傳統雕塑的藝術長河中早就漂動著一股與山水詩或山水畫相對應的山水雕塑的潛流。只是因了這股潛流常常處于建筑、園林和雕塑的邊緣地位而沒能顯明地進入主流雕塑的歷史視界，也就沒能像繪畫中的山水畫和文學中的山水詩一樣燦爛地輝映在中華文化的歷史天幕上。但誰敢否定中國建筑和園林中堆砌壘造和現成置放的假山就是中國山水雕塑的傳統樣式或藝術雛型？這已是不爭的事實：園林疊石和山石盆景等假山式的傳統山水雕塑濫觴于西漢，歷經魏晉、隋、唐、宋、元的傳承而盛于明、清，至今方興未艾，眼下不少民間藝人也還在為賓館、公園、城鎮街道壘砌或置放假山。

在一代一代的藝術創造與傳承中，自然的山水不僅是人們壘砌或截取山水的原料，而且是人們表現或再現山水的素材。倘若有人硬要較勁說這種用自然山水來范山模水的假山只是一種潛在的雕塑的話，那么唐代楊惠之以捏塑的手段塑造的“山水塑壁”和宋代郭熙用塑與繪相結合的手法創造出來的“山水影壁”應該稱得上是十分鮮明的山水雕塑了。

可以想見，中國傳統山水雕塑的歷史文脈無論是潛在的還是顯明的，都未曾斷絕。周鵬生山水雕塑的探索顯然是沿著中國傳統山水雕塑的歷史脈絡采用剝離式的演進方式拓展開去的。他坦言：“我的山水雕塑是對傳統山水雕塑的傳承和改造。”周鵬生的藝術選擇是十分明智的，因為中國傳統山水雕塑的發展脈絡本身就有著較強的慣性和惰性，要相推陳出新，只有從傳統形態中剝離出來，才能在現代文化的語境中真正的實現脫胎換骨的更新。

正如中國的“山水畫”與西方的“風景畫”不只是符號概念的標示，更示精神理念的標舉。中國最早的哲學著作《周易》用艮卦作為山的符號，并通過樸素的觀物取象和萬物交感的辨證思維方式為后世確立了山水文化的基本精神理念。艮卦是《周易》中最基本的八卦之一，是構成世間萬物的八種基本物象之一。艮卦與其它七卦組合成六十四卦中的卦象。我們從艮卦參與組合的卦象中可感悟到先民們對山的最基本的審美感受和哲學思考：山是豐產飽滿、肅穆靜謐和巍然高貴的象征與隱喻。

在《周易》的理性精神光芒之下，數千年來的哲學家和藝術家沿著儒釋道的精神向度賦予自然山水一定的精神理念——怪不得，宗炳當時所提出的山水“以形媚道”與“以神法道”，并沒有讓人覺得深奧難懂，因為人們的神經中早就被歷史老人安上了“山水”這根“弦”。辨證地說，人們由山至道的感知方式是雙向的——一方面，從山水中感悟到“道”；

另一方面，人將自己體會的“道”外化到山水中。這種雙向方式正如宋人羅大經所言：“大抵登山臨水，足以觸發道機。”其實，由山至道“觸發道機”的哲學基礎早就孕育在《周易》的基本哲學思想之中了：觀物取象，萬物交感。中國哲學史上“天人合一”與“和合為美”的思想源頭也潛隱在《周易》之中。可以說，山水是中國文人們探求世間之道的重要途徑，是他們窮其一生追求的道的化身與象征。中國文人們這種與生俱來而又根深蒂固的戀山愛水的情結和范山模水的行為，牢牢地維系著中國山水文化的精神理念。

周鵬生就是以“天人合一”及“和合為美”的精神理念來敞開自己的審美心胸的。正因為這樣，在他看來，山水通人性，山水有性情。他的山水雕塑即是人與自然的結合，是“天人合一”的“和合之美”。周鵬生將自己的雕塑探索和藝術追求比作“一個沒完沒了的夢”。他從群峰環繞的藝術天地里尋找突圍的路，企圖整合多種美學要素和多種藝術形式以抵達山水雕塑的新境界——用雕塑的方式對天人關系作出現代闡釋。

他的山水雕塑可謂是人體結構與山水形相的“妙合”。人隨山形，山附人體。山與人“體用不二”，達到朱熹所謂的“天人一物，內外一理，流通貫徹，初無間隔。”周鵬生不拘泥于人體的自然結構和山水的原生形相，有意弱化人體的頭，強化人體的腿，豐富人體的胸和臀。

團塊的起伏、疏密以及空間的深淺遠近共同構成藝術造型的基調和韻律。周鵬生的山水雕塑也可說是自然力量與人為功夫的“共謀”。他把水蝕與風化的天然妙處滲透到塑造與加工的人為跡象之中，也就是說，他在師法自然的同時升華心源，從而塑造心人中的山水。因此，他的山水雕塑從本質上說是一種塑造和創造，而不是一種類似奇石與盆景的發現和發展。要實現上述所謂的人體與山水的“妙合”以及天趣與人為的“共謀”，至少需要創作主體具備兩方面的開掘能力——詩意的想象力和思想的穿透力。

眵意的想象力能讓他在形的塑造和開掘中賦予山水刑相以美的結構、美的空間和美的韻律，而思想的穿透力會讓他在工業文明的背景和氛圍中了焐山水的精神價值和生態意義。這兩種神力助長周鵬生的山水雕塑超越了傳統假山式的山水雕塑模式而擁有詩化的意境，并喚發出現代的思想光芒。豪無疑問，追求詩意并深化思想，是周鵬生實現中國山水雕塑現代轉型的重要杠桿。為了“夢之延續”和夢的飛翔，周鵬生正憑著詩人的感性力量和哲人的理性力量推動著杠桿朝前走…