專業經歷的原因，使我個人的興趣關注一直圍繞于中國古代藝術與當代藝術。雖然在博物館工作多年，每日與古人為伍，但我始終認為，博物館作為人類文明的重要殿堂，應該成為當代優秀文化藝術作品的展示平臺，記錄并參與當代文化創造的進程。2013年，南博與我商定了關于新南博的空間改造項目計劃，旨在通過公共實體空間展覽與活動，營建博物館的文化空間與記憶。
《呼吸》則是這個項目的第二序列。這個展覽，之所以命名為“呼吸”，其立意是基于對南博空間的文化認識，是基于對傳統文化的當代認知；是基于將視覺藝術與公共空間乃至公共意識的有機聯系。所以，《呼吸》的策劃首先在于確立博物館的文化指向。確立在博物館空間中的藝術介入。我個人的立場首先是想嘗試在博物館的空間中恰切地處理好視覺藝術與文化的關系，在展示傳統、古代文化的同時，強調博物館和當代社會、當代文化、當代藝術、當代人的互動。
通過尋找這幾者之間的關系，達到促進之間的關聯、構建博物館文化空間、提升博物館社會價值的目標。因此，選擇什么樣的媒介來體現其主旨，這是一個問題，當選擇用雕塑作為這個主題的介質或者要素，或者說，選擇博物館作為這些雕塑作品的展示空間，它便具有了雙向意義。因為，博物館是最接近歷史與過去的地方，它為作品提供了廣闊深遠的文化背景。因而，當代雕塑作品的展示也使得博物館成為最接近現實的地方，擺放在空間中的雕塑作品，成為了博物館整體的一部分，也必然為博物館空間構建的嘗試，在交互與空間層面產生影響。
我們更加關注當代藝術品在博物館的展示意義，強調當代作品與歷史、傳統的交流。二者的結合是新文化空間的重要營建。我堅信或者說我想強調，我們的傳統文化和生活對當代文化創造的影響。在當代雕塑作品和藝術家的觀察中，我發現傳統價值及審美的影響是深刻的，不管你是否意識到，是否承認，他們和傳統的關聯是真實存在的。這種關聯不是某件作品和某個藝術家的，而是普遍存在于這些參展作品中的，深深的中國氣質，是一種直覺的帶有一定普遍性的美學選擇。
這種悠然而生的，有點飄然的氣質與氣息，像我聽到古琴，聽到簫聲一樣，那種深遠的存在，迅速放大了時空。我被這種悠遠卻異常強大的、深深實在的存在所打動。觀察此次參展當代雕塑作品時，我發現很多作品取材于中國傳統文化元素，如山、石、蓮花、松、竹、佛教造像、傳統建筑、服飾，鐘、鼎、琴、磬等傳統禮器、樂器。作品所使用的材料涉及廣泛，除了金屬、石材、亞克力、木，還有中國傳統材料與工藝，如陶瓷、紫砂、漆、竹等。
甚至有些作品使用傳統建筑殘件和歷代器物殘損部分直接嵌入。傳統的題材和材料，被當代藝術家發現并給予重新解讀，展示了全新的當代審美。即便是新材料，如不銹鋼、亞克力，通過對傳統題材的材料轉換，呈現出當代的美學解答。從整體來看，這些作品的創作不僅只是個體性的，而是一種用中國的傳統文化去審視當代藝術的群體現象。在當代雕塑作品中，我們從中看到了傳統自身的演變、推動力與當代邏輯。
藝術的社會功能在于使藝術作品作用于人的精神世界，產生對社會和思想情感的影響。因而，藝術的氣息和對藝術美的汲取是需要通過某種方式來進行的。在南京博物院里舉辦當代雕塑藝術展，是對于中國文化，乃至江南文化的一次富有創新性的繼承和傳播。在這里，過去與現在，觀眾與作者，人與空間，共同交流，一起呼吸，共同完成著社會文明的進程。呼吸是機體與外界環境之間的氣體交換過程，是維持機體新陳代謝和其它功能活動所必需的基本生理過程之一。
一旦呼吸停止，生命也將停止。我想用呼吸這個生命最基本的生理特征，引發對于文化的關注。通過呼吸，強調置換關系，強調傳統與今天的聯系。呼吸是無處不在隨時隨地發生的，就像我們的傳統，一定是根植于我們的血液中，無論我們是否意識到，是否承認，我們都無從回避。無論是用當代語言描述過去，還是用傳統圖景預示今天，它們都和傳統存在著聯系。
呼吸是個體生命和外界的交換過程，傳統的根基就像空氣，我們文化的生命無法回避和傳統的交換。通過關注呼吸，探索生命和時空的關系。我們就是在這樣的生命與文化的呼吸中，尋找著屬于中國的當代藝術特色。最后需要說明，關于展出的作品，一部分是由現成品直接出現和參與的；一部分是藝術家對南博空間和傳統文化的新解讀。
在藝術家、作品選擇上強調代表性、覆蓋性，包括年齡、教育背景、題材、材質、形式，現成作品與委約創作比例，形成系統性、差異性。另外，關于作品展示。這次展覽的設計希望對常規的展示方式、慣性觀念有所創新。作品展示分為三個空間：獨立展廳、室內公共空間、室外公共空間。公共空間展示，強調作品和園林、建筑的文化關系，共同構筑文化景觀，營建富于內涵、審美的博物館環境。
展廳內，強調空間的整體經營。在這里，雕塑作品被“壓縮”到最小，成為空間的一部分；雕塑唯一僅存的內核或許只剩下"空間"二字。而同時，在博物館的時空背景下，作品的展示、交換空間空前豐富，其邊界的擴展與延伸得到新的可能性，作品的意圖也被放大到最大，直至展廳整體呈現出空間意象。在這樣的展示空間中，期待觀眾以精神上的、沉浸的方式融入到作品和環境中，不僅體驗到作品，也體驗到空間，也體驗著他人，體驗著當下、過去和傳統。在每一次呼與吸的輪轉中，在傳統的氣息中，讓自己停下來，感受，覺知，找到支撐我們的文化力量。
讓博物館的文化空間和同時代的藝術家所創作的視覺空間，共同完成當代新的美學創造。感謝南京博物院，感謝中國工藝美術學會雕塑專業委員會，感謝參展藝術家，感謝展覽團隊，感謝所有參與的人們！
