中國是制造業大國，泉州是海上絲綢之路發源地，自古以來就是重要的國際貿易港口。立足于此，中國南安是國內第二大泛家居產業集中地，擁有石材、水暖、衛浴、金屬、瓷磚、雕藝、茶生活器皿等產業集群，正處于“中國制造”向“中國智造”和“美好生活”升級的關鍵時期。水頭，即“水運貨物集散之埠頭”，南接“石井”，北接“官橋”，有史以來便與“石頭”、“商貿”結緣。石材產業在水頭長期處于不可動搖的支柱產業地位，同時亦是全世界最集中、最活躍、產業鏈最全、規模也最大的石材商貿之都，因此被譽為“世界石都”。
立足世界石都——中國水頭，著眼國際，中國水頭國際石博會暨石設計周歷經22年發展，已成長為世界石材行業最權威、最全面、最具商貿價值的石材專業展會之一，為全世界公建、私宅等各類項目選材供料，為石材批發商、地產、文旅、設計師、消費者等綜合需求方提供一站式解決方案。2019年，水頭石博會升級為“石設計周”，迎合時代趨勢和新消費浪潮，全面轉向以“設計”為產業驅動力，以礦山整合、技術智造、模式共融、營銷創新為主體內容。2021年，中國水頭國際石博會暨石設計周展會面積共計8.5萬方，并確立在商貿展區之外常設設計展區，為“產業+設計”插上騰飛的翅膀。
我們一直致力于將全球優秀的設計師資源和中國的優秀制造業對接。眾所周知，中國是一個巨大的市場，但由于早期缺乏市場管理，導致原創設計元素相對欠缺。對于設計師來說，中國市場可以提供很多機會以拓展自己的業務，比如越來越多制造商已經意識到了原創和品牌價值對自身發展的重要性，他們需要有能力的設計師來為他們開發產品，以提升在行業中的影響力。2021年3月，我們在中國家博會上推出了＂D2M設計樣＂展覽，之后有很多的設計周找我們對接，希望我們能把設計資源和當地的企業結合起來。
這和我們推出這個平臺的初衷是一致的。這次和水頭石材展合作，策劃了＂潮石設計商店＂展區，將會展出100件石材相關的產品設計，除了展出工作室收藏和邀請的部分產品外，我們還邀請了設計師根據石材的特點來重新設計產品，主辦方會把合適的方案打樣出來展覽。
同時我們不想把這個展覽的設計局限在小圈子里面，任何對這個材料感興趣的建筑師、藝術家、設計師和學生都可以通過投稿參與進來。石材是一種可塑性非常強的材料，我們希望通過展覽發現中國新生代的好設計，我們也會在國際性的平臺上推廣這些好設計，非常期待在這個展覽上發現驚喜。石材一直作為人類居住一個重要的材料，千百年來更多的是應用在建設基材上，隨著時代工藝上的進步，石材已經不再是我們泛意識里的冰冷、粗苯…
石材還可以有更多的可能…適逢世界石材之都水頭石博會之機，我們期待重新定義石材，讓我們拭目以待吧！石材對于人類來說不但是一種材料，也是人類文明演進的見證，人類曾用石材創造出燦爛的文明。無論東方西方，不同的石材在社會生活中扮演著不同的角色，在西方石材是人類文明發展的物質基礎，是技術發展的基石，人類賴以生存的建筑空間，精神寄托的空間家園均以石材創造。同時，對于石材的應用，誕生并發展了數學、幾何學、物理學、力學、材料學、工程學、建筑學、規劃學等等諸多學科，奠定了人類文明發展的基礎。
在東方，人們更將一些特殊石材比喻人類品格，形成獨特的石文化。石材作為既古老又現代的材料，在中國當代生活中仍占有重要地位，石材行業得益于國家建設的發展欣欣向榮，空間繁榮，但正像其他制造業一樣，體量龐大，但形式單一，創新不足。而要使行業的轉型與升級，設計的介入無疑是改變這一現狀最為便捷的方式，相信以王樹茂為為代表的設計新生代將設計思維的導入石材行業將會使行業的發展進入新的軌道。
2021新的歷史時刻，中國有望成為今年全球唯一正增長的主要經濟體，我們也處在知識蓬勃發展的時代，中國文化藝術的復興和原創設計的崛起將成為家居行業發展的主要動能，設計中的藝術也正是人類文明高度發展的基礎上由時代需求應運而生，堅信設計將改變生活。＂潮石設計商店＂平臺為全球設計師在中國的發展鏈接更多的機遇，邁出了有意義的一步。希望＂潮石設計商店＂在解決設計需求的實踐中不斷深耕，為產業帶來新的“模樣”，真正成為行業設計“榜樣”。
一、我們對此次展覽開放單品報名通道，如果你有現成的石材相關產品設計，歡迎發郵件到我們的報名郵箱：@-.入選的概念產品，主辦方將會對接石材企業合作打樣，打樣產品在展覽結束后歸設計師所有；五、設計師個人有機會親臨開幕式現場，來回交通費用和住宿由主辦方承擔。設計說明：落地燈憑借其奇特的夸張造型一炮而紅，出現在60年代幾部流行電影中，成為好萊塢電影中的設計標志。靈感來自當時的意大利路燈，這款燈比普通的路燈更時尚。
這盞燈高達兩米多，它長長的不銹鋼柄的柔軟曲線讓明亮的球狀頭部垂下并聚焦光線。設計說明：這款歡快優雅的臺燈以《》中的史努比犬命名，因為燈罩具有獨特的小獵犬般的輪廓。采用實心大理石底座、搪瓷金屬反射器和厚玻璃擴散器，制作精良，令人驚嘆。特點是頂部的三個冷卻孔，讓人聯想到保齡球。
設計說明：四種不同幾何形狀各采用不同的大理石制成，共同組成桌子的底座，透明玻璃板下形成獨特的構圖。四個元素是獨立的并且可以自由地定位。設計說明：由丙烯酸和石材的獨特組合制成，是一種雕塑展示桌，適合任何環境；在走廊或辦公室旁邊的床或沙發旁邊。通過相交的平面和現代的形狀，的狀態會根據其觀看者的角度而變化。設計說明：是一系列小燈，其靈感來自1960年代的舊電子管放大器。
大理石和玻璃的獨特形狀和經典材料為增添了懷舊感和現代感。裝飾燈泡通過金色/綠色和煙/黑色玻璃燈罩散發出令人驚嘆的光芒，而白色玻璃的不透明突出了燈的形狀，使其呈現出純凈而幽靜般的美學輪廓。設計說明：以大膽的幾何形狀組合來挑戰重力定律。兩個雕塑呈現出明顯的失重平衡，燈的曲線輪廓和柔和的照明營造出寧靜優雅的平靜氛圍，非常適合放置在桌子、架子或窗臺上。
設計說明：-臺燈結合了堅固的大理石底座和橢圓形的蛋白石玻璃圓頂。設計師在秋天的森林中尋找野生蘑菇時，找到了-臺燈柔和曲線的靈感。-詩意的外觀和柔和的光線將與任何空間相得益彰，帶來寧靜、優雅的氣息。設計說明：以其粗糙的表面和大膽的現代形式散發著魅力，由帶有水晶斑點的挪威石材制成，創造出獨特的光影氛圍。設計說明：它由兩塊相同的大理石制成的底座狀底座為支架注入了不朽的建筑感。
充滿了流暢的線條和獨特的材料，大理石與黃銅融合，形成鮮明對比，散發奢華氣息。設計說明：的靈感源于姜太公臨江垂釣的畫面，。立如芝蘭玉樹，明如朗月入懷，歷盡千帆，不墜青云；霽月清風，和光同塵。設計說明：邊桌兼具精致外形與穩固結構，大理石圓形邊桌將石料的溫潤與鋁材的硬朗拼接合宜。而由整塊優質鋁材加工而成的長條邊桌桌體部件扎實、沉穩，陽極氧化表面處理賦予細致的觸感與觀感。
設計說明：T落地燈在空間中扮演的角色，常以裝飾平衡著功能。在它的設計上，我們著力于體現高雅美感，讓它不僅功能考究，更是一座雕塑一般的裝飾。這款落地燈經過多次實體模型調整，最終取得在視覺和空間上都最為適合的尺度。極簡的幾何造型線條流暢，配合無可挑剔的細節，最終實現了所期待的審美追求。
設計說明：手工車削的意大利大理石打造出奢華而精致的底座，輕盈的燈罩漂浮在沉重的有機底座上方，營造出平衡與動感的設計。設計說明：如同仙鶴穿行云間，飛入家中，賦予空間靈氣；又似一團云光，照出吉祥，帶來福運綿綿；設計師將鶴的塑造成燈，納入室；一如仙靈留駐，云鶴呈祥，融入日常。設計說明：中國古代哲人以感知天地萬物，立達信汲取東方哲思，點亮由內而外的靈性光芒；揮舞的雙翼延中軸線熠熠生輝，點燈的瞬間，照見張弛有度的美。
設計說明：設計師從棒棒糖的俏皮形式中汲取靈感，從遠處看又像倒置的高腳玻璃杯，多重釋義的豐富外形為生活增添了趣味性。耐磨的桌面固定在像雞蛋的大理石底座上，充滿幾何感與詩意的醒目設計，使它成為空間里獨特的存在。
設計說明：對于星空燦爛而悠遠的聯想，成為這個設計最初的起點，濃縮尺寸與形態表現，結合大理石與黃銅的對撞質感，演繹出給人無限遐想的復古時髦韻味。以纖細的熱彎成形黃銅支撐球體，啞光磨砂手感，串聯出一抹復古韻味，與多彩大理石，碰撞出屬于當代的華麗質感。設計說明：自古以來使用的廚房用具——研磨器。回顧歷史，K希望重塑傳統。她想到了另一種形式，一種更平靜的動作。既是雕塑又是工具。
這是一種完全獨特但又非常熟悉的東西。設計說明：向上延伸的單管創造了一個明確的輪廓，它也兼作功能手柄。把立、把手和托盤由粉末涂層鋼制成，堅固的花崗巖底座提供穩定性，但它仍然足夠輕便，可以移動。扁平包裝，易于組裝，適用于各種家庭和企業環境。
設計說明：用極少主義的語言，在空間中設置器物；從無序到有序，天工的、人為的、計劃的、意外的，在遙遠與咫尺的時空中，彼此關聯、呼應。設計說明：殼ào，其意源于古流劍術逆袈裟斬，將金屬與石材以一致的角度剖切，制成一組形式感強烈的容器/擺件。精選鋁材，在十余種天然黑石中反復實驗，以數控機械切割整料，定制刀頭掏空，通過一體材質與精密加工，平衡渾然天成與絕對理性。鋁制容器以淡金著色，黑石容器則經過精細的打磨拋光，獲得溫潤的表面質感。此次展出100款石材器物設計，除了我們耳熟能詳的經典設計外，我們還邀請了一批中國設計師根據石材的特性重新研發產品，新研發的產品也將在這次展覽中一次性呈現出來。
90后新銳設計師，策展人。創始人，師從清華美院家具研究所于歷戰教授和國際著名華人設計師盧志榮，個人收藏有上千件原版設計，深諳現代設計美學及制作工藝，設計作品曾獲中國設計獎年度至尊獎，紅點獎，設計獎，金點獎，中國智造大獎，紅星獎未來之星獎，《安邸》雜志2020中國設計新星等專業競賽120多項。作品參加意大利米蘭家具展，瑞典斯德哥爾摩家具展等展覽40余次。擔任中國家博會“D2M設計樣”版塊總策展人和多個城市設計周家具版塊策展人。
石雕藝術家，出生于惠安崇武，成長于民間石雕藝術世家，為第五代傳人。中國石雕藝術大師、福建省工藝美術大師、中國雕塑學會理事、中國工藝美術學會雕塑專業委員會會員、高級工藝美術師、中國文化報“2013年文化產業年度人物”、主持設計并創建中國首個獨立的石雕藝術館——鼎立藝術館。
本無工作室成立于2012年，由中國年輕設計師王鴻超和游鵬共同于紐約創立。最初，兩位創始人專注于進行材料試驗和工藝研究上。直到2015年，隨著室內建筑師葛煒，耿鵬龍及產品設計師鄧綺云，馬天的加入，成為了一家多領域跨界公司。目前分別于北京、上海和紐約都設有辦公室，并由多名經驗豐富的設計師構成，曾獲《安邸》2016“中國最佳設計新星”。
1985年出生于湖南湘潭，專注設計與傳統美學的思索、工藝與材質的考究，文化與哲學的積淀——以產品為媒介，詮釋現代東方精神。2011年創立弗居原創家居品牌。以設計為導向,專注于中國禪意空間產品美學研究。以產品為媒介，空間為載體，詮釋東方美學。打造中國精神文化原創家居第一品牌。先后獲得德國紅點獎,獎，臺灣金點獎，韓國首爾獎“為大眾設計”獎，中國紅星獎,第十一屆全國美展，第十二屆全國美展，第十三屆全國美展等國際國內180多項大獎。2012年和中央美術學院一同參加米蘭設計周。
2013年4月弗居以中國禪意香道再現意大利米蘭設計周。同年9月弗居以全新亮相上海國際家居展及上海時尚家居展。2013年成立谷畗獨立研究室“一畝三分地”土地計劃。2014年4月弗居以中國禪意香道再現意大利米蘭設計周。同年9月弗居以全新亮相上海國際家居展。
2015年4月弗居以中國禪意香道再現意大利米蘭設計周。2016年4月弗居以中國禪意香道再現意大利米蘭設計周。同年9月上海國際家居展。2018年參加盧志榮營工作營。2021廈門石無限展。由概念、深化、結構、生產論證全員編制構成的是核心設計驅動，持續圍繞物與精神、設計與制造、產品與用戶展開工作。創立于2014年，作為中國具有代表性的獨立設計品牌，通過對材料工藝的深入研究與日用需求的審美升級，在考量功能的同時亦雕琢形態，使產品具有良好體驗與獨特形式感。
同濟大學設計創意學院副教授，材料與應用創新設計實驗室主任。畢業于同濟大學建筑與城市規劃學院，從事室內及展示設計工作后再赴法國國立高等裝飾藝術學院深造家具設計碩士，學成歸國后加入同濟大學，從事產品與家具設計教學工作，并建立材料與工藝驅動設計創新的研究與教學。設計實踐和教學側重以材料創新應用，以先進數字化制造為輔助驅動的創新，強調設計產品的體驗感。融合室內，家具和產品設計領域邊界，并積極探尋傳統文化和工藝對當代生活生產的啟迪與意義。
擔任應家贏視覺顧問有限公司設計總監，東西設計，末什家具設計師合伙人，服務于國內外企業和個人，原創家具參展于米蘭巴黎等眾多設計展，并被品牌和展館收藏。2020年起自創品牌，致力于推廣原創的現代玻璃杯產品，深受年輕人群喜愛，并服務于公司的禮品定制。
2017年起推動南非日然保護基金會與同濟大學設計創意學院關于犀牛保護的社會創新課題，并于2019年成立犀牛保護社會創新項目平臺。2019年，獲浙江設計十大杰出青年；2019年浙江設計70人獎；2013年被評為杭州市十大工業設計精英人物；2011年創立“本來設計”品牌。
近年來，設計了幾十款原木產品構建該品牌，榮獲產品設計國際獎項14項，其中產品設計獎5項，紅點產品設計獎1項；同時，還獲中國設計紅星獎、中國好設計獎、中國智造設計大獎、金汐獎、金點獎等國內產品設計獎項20余項。家具聯合創始人，設計總監，產品設計碩士。2017年研究生畢業于英國皇家藝術學院。曾在丹麥設計工作室工作。2018年創立家具品牌。作品曾獲得，,，，金點獎，等多個國內外大獎。
2020年，被《安邸》雜志評為2020中國設計新星。由金輝于2020年在杭州創立。沿用德國的工坊輔助設計的體系。花費更多的時間在工坊中研究材料，工藝與產品的關系，并通過制作等比例模型去研究感受材料和產品。堅持用更理性的方式去調和生活中的沖突,比如功能,材料,環境,文化等。
用一種最質樸的設計語言去表達意圖，最終用設計去溫暖和回饋生活。是一個小型產品設計工作室，由畢業于廣州美術學院的吳暢和鐘朝澤創立。在以往的學習和工作中，他們致力于研究生活方式和家居產品，曾獲得意大利A’、亞洲設計獎、韓國K-等。設計師，中央美術學院本科，意大利米蘭布雷拉美院碩士。曾任深圳杰恩創意設計股份有限公司產品研發部設計總監，負責意大利等多個品牌產品研發項目。2019年創立獨立工作室，提供家具設計，產品設計，空間設計，裝置設計等設計服務。
設計理念：將有趣的故事融入到設計語言中，讓人們在使用的過程中，可以感受到產品的造型、功能背后的歷史或情感。周昌維，產品/軟裝設計師，生長于中國多民族地區貴州，本科就讀同濟大學工業設計系，碩士進修于瑞士洛桑藝術設計學院奢侈品與手工藝設計專業，曾于上海知名空間設計事務所擔任軟裝產品設計師。其多文化的背景體驗促使她不斷思考設計在不同文化語境下的表達與可能，并致力于探尋傳統文化與手工藝在時代更替下的存在狀態，討論其與當代生活空間融合的可能性。2020年成立個人工作室，提供的服務包括家居產品設計，空間設計等。
是一個年輕的產品設計事務所，兩位來自的主理人和試圖讓產品的形式美回歸到材料與工藝本身。伴隨著在工業產品和手工藝品兩者關系的思考，試圖在理性結構與情感溫度中找到它們的平衡。同時致力于探索能改善社會和環境的可持續設計的材料研究，通過實驗性的解決方案來重新定義符合現代生活方式的家居產品。
工作室的客戶有,,等；也與畫廊保持長期合作的關系，如,,等；曾參加過米蘭家具展，法國MO家飾展，倫敦設計博覽會等國際展會；其作品多次刊登于,，，等雜志。單鵬昊1987年出生于中國杭州，長期工作于德國，美國，中國三地。目前是歐洲研發中心的工業設計師，設計研究所創辦人。作品曾在100%,,設計上海等展出。參加2015年宜家包豪斯基金會設計工作坊，作品曾獲伊萊克斯設計實驗室銀獎,泥土與建筑杰出設計獎，2017年中國設計新星,2019金獎等。對單鵬昊來說，工業設計是一種面向世界的方法，材料，制造，互動方式，造型都是作為服務使用者和改造世界的工具。
80后明星設計師，主要設計方向室內設計/產品設計師，畢業于意大利米蘭理工大學藝術碩士，約哈設計機構創始人，聯合國杰出華人設計師，-2明星設計師。在設計界是電視紅、被百度評為千萬流量網紅設計師，淘寶大學講師，曾獲得聯合國官員頒發的聯合國杰出華人設計師。法國雙面神“”國際設計大獎以及全球形象大使。
也被跨界受邀舞美設計制作何炅主持的騰訊衛視《拜托了冰箱》綜藝欄目。家具產品設計師，師從世界杰出的華人設計師盧志榮。現工作和生活在上海。作為獨立設計師專注于從自然、兒時記憶、中國傳統文化為靈感，內化為有機耐用的家具和空間。自中央美術學院畢業后，曾就職于原創產品品牌和原創家具品牌。2017年作品《平云衣架》獲得設計獎；2018年援助國際難民組織設計系列產品；2019年《燈籠條案》11月刊，同年與原創家具品牌合作系列產品。
數字藝術家，畢業于廣州美術學院工業設計專業，其2015年一直致力于數字化設計，3D打印應用設計開發。其設計作品《夢蝶篇》吊燈和《萬物生長》衣帽架，在2016年米蘭設計周衛星沙龍中備受關注。并先后參與設計《黑緞》大尺度3D打印家具座椅，上海咖啡廳天際線系列吊頂，愛情公寓大電影道具設計制作，全國首款全3D打印古典小提琴設計，恒大童世界沙盤設計制作建筑模型優化設計，世茂江門碧海銀湖灣戶外大型雕塑燈具設計等。
并先后擔任廣州美術學院家具設計工作室畢業設計導師，清華大學，同濟大學助理教師，美國南加州建筑學院上海分校資深教師。并于2016年參加米蘭衛星沙龍展，上海意思設計展，廣州設計之春家具設計展。李宣吉善于在自然之物中尋找靈感，運用豐富的空間想象將自然元素，提取優化，并通過不同的材料結合交織共生，通過參數化設計和3D打印制造方式，以一種數字雕塑的手段對設計詮釋新的意義。
他關注每一個設計細節，全情投入，在設計過程中找回自我。2009年開始從事工業設計行業，2015年開始與意大利設計公司建立合作，并成為中國區負責人。2021年與成立了專業雪茄配件品牌，開創雪茄配件領域中意合作的先例。主導藝術生活茄的方式，首次嘗試將產品設計與小眾垂直領域—雪茄客結合。用設計、藝術來打動生活，，為雪茄客提供不同的生活靈感。
2021年與當代藝術家陳曉東先生達成合作并成為合伙人，將用藝術與設計跨界，碰撞不同的火花與生活靈感。立達信擁有國家級工業設計中心和一支專業、年輕的設計團隊。他們深耕設計與技術，材質與工藝，用設計詮釋生活，基于當代生活方式持續探索重構每一個產品為用戶帶來更多價值的可能。
團隊作品接連獲得國際頂級設計獎項30余項，包括“中國好設計”、“德國“設計獎”、“德國國家設計大獎”、“紅點獎”、“日本G-設計獎”、“法國2019年度國際設計大獎”，以及由美國權威室內設計雜志《》主辦的“”等獎項，積淀了領先業界的創新設計能力。
