“百福來儀”第六屆海峽兩岸中青年篆刻作品展暨陳為新師生印鈕藝術邀請展研討會8月25日下午在福建博物院舉行。從第一屆的“篆以載道”到如今的“百福來儀”，海峽兩岸中青年篆刻大賽已經舉辦了六屆。回望這一屆屆賽事，猶如座座山峰，挺拔聳立，各顯其美！篆刻是一枚時代的印章，篆刻藝術的發(fā)展必然也促進印鈕藝術的發(fā)展。本次研討會以“篆刻藝術與鈕雕藝術相得益彰，如何更好地傳承、創(chuàng)新”為主題展開交流研討。
研討會由西泠印社理事、第六屆海峽兩岸中青年篆刻大賽評委會主任梁章凱主持，十幾位專家學者參加了研討。這個展的創(chuàng)意特別好，邀請臺灣篆刻屆同仁一起辦展，促進兩岸篆刻藝術共同發(fā)展，通過前幾屆的展出，藝術水平逐漸提高。第一，前幾屆的獲獎者，下一屆若有作品參加，能否把他們的作品作為特邀作品，單獨陳列，不再參與評獎，讓出獲獎名額給新人，以鼓勵新人。
第二，這次展覽的印屏尺寸有點小，顯得有些局促，下屆可以考慮要求大一些。第三，這次看到的印鈕都是以傳統為主的，以后在創(chuàng)作上，是否可吸收一些西方的、現代的元素，給印鈕創(chuàng)作注入新鮮活力。辦展除了展示優(yōu)秀作品，另一個目的是要提高大家的鑒賞力，學會分辨作品的好與壞。
作者要有高水平，欣賞者也要有高水平，希望這個展覽也能不斷提高大家的欣賞水平。每次評獎都有傾向性，傳統風格的獲獎多大家就蜂擁去追求傳統，古璽得獎多大家又都來刻古璽，變成一種傾向了。所以如何引導業(yè)界的發(fā)展方向，評委責任重大。關于創(chuàng)新問題，石雕藝術有自己的語言，有一定的局限性，創(chuàng)新不易，希望下一屆能看到新的面貌、新的東西。福州是篆刻藝術重要載體壽山石的故鄉(xiāng)，篆刻界人士都心向往之，這也是福州成功舉辦海峽兩岸篆刻展的一個地利因素。
此次大賽設置并評選出了“創(chuàng)作探索獎”，鼓勵一些傳承經典、能入古出新，在字法、刀法、章法、邊款乃至印屏呈現等方面有個性、有時代審美和探索精神的好作品。通過連續(xù)六屆的舉辦，評委以責任心、包容心、學術視野和學術眼光，評選出了許多優(yōu)秀的作品，同時也探索和總結出一套日趨完善和成熟的評審流程和機制。關于篆刻藝術與印鈕雕刻的融合問題，我想，這實際上是眾多工藝門類如何藝術化、文人化的共有話題。
從時間的維度上看，事實上許多工藝門類的發(fā)展都經歷了這樣的過程。或工藝者成長為藝術家，或文人藝術家參與介入工藝創(chuàng)作。作為壽山石雕刻重要組成部分的印章薄意、印鈕雕刻似乎有日益成為獨立制作與審美的存在。未來如何不唯材質不唯雕工，如何兼顧審美與實用，如何傳承明清以來經典的鈕雕手法，把印章鈕雕與篆刻藝術包括印文、邊款從形式到內容融為一體，提升人文內涵與藝術品位。
這些都值得思考和探索，用時代的審美理念，推陳出新，既葆有古意又蘊含時代審美特征和人文精神。近年來閩籍篆刻名家石開先生與鈕雕家丁立人合作的一批作品，值得學習借鑒。我希望篆刻家、印章印鈕創(chuàng)作者，在專注本體藝術的同時，相互融合、取長補短、相輔相成、相得益彰。讓印章雕刻乃至壽山石雕藝術在新時代煥發(fā)生機，葆有可持續(xù)發(fā)展的活力。印章石是篆刻藝術的載體之一，福州的壽山石是非常適合篆刻的石材，印章石有薄意和鈕雕，這次篆刻展同時展覽印章鈕雕。
一直以來大家都習慣于在各自的專業(yè)領域探索創(chuàng)作，其實兩者之間多少是有相通之處，我倒希望從事篆刻藝術的可以關注一下印章石藝術，做印章石藝術的也可以了解一下篆刻藝術，大家都把視野打開一些，使之篆刻與印章石有機結合，提高其審美價值，增加其文化含量，相得益彰。欣賞印章藝術，我們必須從：印面篆刻美、印石材質美、印鈕雕刻美三個方面進行，恰恰今年的這場展覽把印章的三美表達了非常完美。關于印鈕的創(chuàng)新問題，印章與印鈕相輔相成，印鈕起源于先秦古璽，至漢朝以后印鈕發(fā)展達到一個高峰，明清以后由于葉臘石作為印材進入印石領域，印鈕藝術達到了另一個高峰。
現在福州工在全國印鈕雕刻的藝術水平堪稱一絕，對于形式上的創(chuàng)新之前像林飛老師等也有所嘗試。其實在創(chuàng)新方面也要考慮到印章的實用性，印鈕若雕得太刺則不實用。印鈕作為一種藝術形式，其表達方式和內涵可以繼續(xù)拓展，除了較多的圓雕方式外，還可以探討更多的藝術表達方式，比如說塊面的形式等等。
我想印鈕藝術應該要更有張力，符合現在新的欣賞群體以及下一代00后的鑒賞要求，應該需要更加開放的態(tài)度，除了吸收傳統的技藝外，可以探討更多新的表達形式和內容，使印鈕藝術得到更好地發(fā)揚。海峽兩岸中青年篆刻展已辦六屆，每次都在進步。這次展覽同時舉辦陳為新師生印鈕雕刻藝術展，二者爭相奪目，展廳里感覺到蓬勃向上，生機盎然的氣息撲面而來。
就篆刻講，追星趕月，紛呈異彩。不過在剛才觀展時感覺粗放的較多，文氣的偏少。印宗秦漢、追明清風、取今人長、抒自家情懷，依然是今天治印的通常路數，參展者更是需要思考的，應該有能力做到不跟著展覽轉向。而展出的印鈕雕刻作品，技藝精湛，賞心怡性。
印鈕雕刻與篆刻藝術歷來是緊密相伴的。福州的壽山石印鈕雕刻自明末進入高峰至今乃盛，多有高手。縱觀百態(tài)，我覺得印鈕雕刻的渾圓飽滿很重要，握印手感要和順，要惜石，不必為取巧或強調造形而過多削石。同時要講究雕刻題材、印鈕與印石占比，鈕應服務于印。
我個人更喜好渾圓大氣的東西。今年的兩岸篆刻展融入了印鈕作品和雕刻家聯展作品，這是里程碑式的意義，雖然以往幾屆一些也有印鈕作品參展，只是作為客串出現，今年印鈕作品的展示與篆刻藝術作品相互輝映。希望下一屆有更多印鈕雕刻家的作品加入到這一展覽中。針對展覽，我也談談我的觀感。第一，在展陳上顯得拘謹了，空間可以再舒朗一些。第二，參展作品可以做些簡單介紹。第三是要將新的藝術形式融入現代印鈕的創(chuàng)作，每個時代創(chuàng)作都要扎根時代審美，要有時代文化背景與時代烙印，希望借助這樣的展覽，使壽山石文化得到發(fā)揚光大。
壽山石有著原材料的特殊性、文人篆刻的實用性，又有觀賞性、藝術性和審美性，這樣賦予它的創(chuàng)作形式可以多樣化，表現個性張揚。因此創(chuàng)作作品既要融入傳統技法和實用精神，更要有時代審美情趣。陳為新勤研學，多游歷，有突破，有創(chuàng)新，在不同的材質表達方面多有嘗試。同時他樂于奉獻，好學向上，突破自我，未來必將更有作為。藝術品的完整性非常重要。印與鈕的結合才稱得上完整。
在創(chuàng)新方面要與時俱進，傳統求變，要有時代精神，具有時代性。無論是印章篆刻還是印鈕雕刻，都是幾百年的手藝，要把傳統吃透，再到學院中去，學習一些西方的先進方法，藝術源于生活而高于生活，兩個結合起來就是我們的特點了。先把東西做好，好到極致就是創(chuàng)新，創(chuàng)新的道路無數條，精雕細刻能否渾圓，能否文氣？
中國傳統藝術文脈其實跟西方很不一樣，我們認為做到最好那就一定是新的，關鍵是夠不夠好。粗放、精雕，都可以很文氣。很慶幸我們遇上一個好時代，能夠看到各式各樣的好作品。陳為新師生作品在統一的風格基礎上，每個人都有自己的個性，相信在這條道路上繼續(xù)走下去，一定會有更多好作品出現。陳為新是我的徒弟，能帶出這樣的好徒弟，我很開心。他自己很努力，同時也兼顧團隊的成長，其他徒弟在印鈕雕刻方面也頗有建樹。
我創(chuàng)作印鈕達30年，對印鈕了解頗深。篆刻與印鈕本來是同源，后來越分越開，漸行漸遠。印鈕可以創(chuàng)新，但印鈕的創(chuàng)新我認為應該是觀念創(chuàng)新，形式也很重要。讓篆刻與印鈕更好的結合，篆刻家也可以參與刻印鈕，以篆刻家的學識治鈕，有可能就會玩出文人鈕。我自己就設想把王國維《人間詞話》的“三種境界說”刻在一個印章上，對應三個鈕，如果能嘗試成功，也算是一次突破。
希望印鈕創(chuàng)作者能夠探索更多的可能性，使印鈕早日形成流派。我想所有的藝術門類都只有兩個核心問題，一是如何引人注目，二是如何持久成立。美感能否持續(xù)是一個難題，多數作品在看第一眼時就已經全部展現于人了，而能否經得起回味，經得起反復欣賞，或者過十年再看又能有不一樣的感覺，這才是穿越時空真正的藝術。既吸引了目光，又有持續(xù)的美感，追求作品內在的合理性，持久成立。“兩句三年得，一吟雙淚流”，藝術要深入，最后才站得住。
表面上的創(chuàng)新每年都跟著流行趨勢走，十年后回頭看，只是原地踏步罷了。十幾年前我剛認識陳為新的時候他就已經刻得很好了，這些年來他到各大博物館學習，自己購買藏品臨摹。磨煉功夫慢慢積累，到時候便水到渠成，所以真正的古是常變常新，而真正的新則一定是符合古的要求。今年世界遺產大會在福州舉行，這屆大會標志里的“福”字就是用篆刻的形式，篆刻的影響可見一斑。陳為新團隊一路走到今天很不容易。
藝術創(chuàng)作要沉下來，篆刻與印章、印鈕相結合，相互滋養(yǎng)，才能出好作品。一次展覽不僅要給人以視覺上的享受，更要有內涵的延續(xù)，希望這個展覽能夠變成一種品牌延續(xù)下去。關于創(chuàng)新，我覺得最重要的就是與時俱進，只要符合當下年輕人喜歡的都是屬于創(chuàng)新的一面，重視相互借鑒，不斷推陳出新，這是我們所追求的。有些東西是不變的，比如從第二屆開始展覽就通過博物院這個平臺向公眾展示，在福建博物院展覽一個月后，到中國壽山石館以及臺灣地區(qū)巡展。
而變化的是每年都有創(chuàng)新，像今年的主題是“德為鄰”和“百福來儀”。這些獲獎作品將留在中國壽山石館繼續(xù)展示給公眾，同時我們也要繼續(xù)提高公眾的鑒賞力，從幼兒園、小學、中學就開始抓起，希望這個展覽成為一項品牌賽事，越辦越好。海峽兩岸篆刻展今年已經是第六屆，六年來我一直參與其中，目睹了展覽的發(fā)展和成熟，也年年都通過這一展覽有所收獲和提升。我從事雕刻三十年，今年是第一次舉辦師生展，這對我和參展的弟子們來說都是一次考驗。
在明清印鈕雕刻的技法改良和歷史傳承梳理上，我花費了十年時間，通過赴外地博物館學習，與學者、藏家、玩家交流，汲取養(yǎng)分，并借此重新審視當下壽山石鈕雕創(chuàng)新的意義。這兩年我一直在思考一個問題，就是我們的創(chuàng)作，應當走向何方，才能在當代與篆刻家的聯系更加緊密？
大家知道，現在書法、篆刻已經在一定范圍內被納入基礎教育，這一塊如果能做透，想通，相信在未來會有更好的前景，讓古典的鈕工在當代重新煥發(fā)生機，也為當代鈕雕的創(chuàng)作助力。首先，幾位老師提到關于評選導向的問題，我們在今后的評選過程中會格外重視這個問題。
第二，老師們也提出把歷屆獲獎作品結合篆刻作品、雕刻作品做一個綜合展，我覺得這個構想十分新穎。本次研討會，大家提出的很多建議都十分有建設意義，這也對我們今后的工作提出一個更新的要求。我相信，主辦方和承辦方一定會吸取精華并不斷的開拓創(chuàng)新，讓每屆大賽都能打動人心并留下深刻的印記。
