盧雪端詳著剛剛完成的剪紙作品，想著能為傳承千年藝術貢獻一己之力，不禁喜形于色。每天晚上8點，在V5直播中定會出現一位化著淡雅的妝容、面帶溫和的微笑，時而為我們介紹剪紙藝術的有關內容，時而拿起剪刀和紙進行授課的溫婉女士，她就是享譽中外的剪紙藝術家、中國藝術剪紙協會會長盧雪。

順應新媒體發展趨勢，盧雪也開通了自己的直播間，每晚8點，準時上線。盧雪從6歲就沉浸在剪紙世界里，陶醉于剪紙帶來的千變萬化和異彩紛呈。長大后，她更是從儒家、禪宗、泰山風貌等文化元素中汲取創作靈感，孜孜不倦、刻苦鉆研剪紙藝術的精髓，逐步形成了自己獨特的剪紙風格。

盧雪的剪紙造詣精湛、風格唯美。她的刀法大氣、剪裁細膩，顏色搭配巧妙，設計別出心裁。無論駐足在哪一幅作品前，你都能感受到那鮮活的、源于生命的氣息：仿佛來自花的綻放，蘊含著春天百花的香氣；又仿佛來自鳥的歌唱，閉上眼睛就有一雙翅膀帶你翱翔天際…那種巧妙的立體感，那種活靈活現、栩栩如生的刻畫，令人身臨其境。“是神話，還是童話，夏天的樹，春天的花，秋天的果實，冬天的潔白無瑕，都在你的剪裁下，變成了一幅幅美麗的圖畫…

盧雪盧雪啊！你用剪刀創造了藝術，你的故事便是一首天真無邪的童話…”這首優美動聽的歌，是中國著名詞作家喬羽先生所創作的《盧雪之歌》。回首往事，談到她和喬老的緣分，盧雪深情地說：“2001年，我找到喬老，希望他能為我們的剪紙藝術寫一首‘剪紙之歌’。當時的喬老對我的剪紙并不了解，他就讓我當著他的面兒剪給他看。

我剪一個，他覺得不過癮，我再剪一個，他還是不過癮。我干脆剪起了京劇臉譜。雖然京劇臉譜的頭飾十分繁瑣復雜，剪起來用時頗多，但是，喬老竟然用七八個小時來看我剪紙。”隨著接觸的增多，喬老逐漸了解了盧雪的成長經歷，也被她那種敬業的精神、專業協調的剪法以及精美的藝術作品所折服。2003年，喬老親自陪同盧雪去丹麥參加了剪紙藝術《安徒生童話》的收藏儀式。正是丹麥之行，深深觸動了喬老。

因為在此之前，他從未想到，盧雪的剪紙藝術在外國人眼中，竟然能散發出如此迷人的光輝和魅力。于是，喬老在丹麥飛回北京的途中，一氣呵成，為盧雪創作了這首膾炙人口的《盧雪之歌》。于2009年8月6日在北京全國政協禮堂展出的“六十年的騰飛——中國體壇英杰藝術剪紙展”上，盧雪向來賓介紹自己的參展作品。

其實，盧雪創作剪紙藝術《安徒生童話》、中國經典名著等系列，以及走出國門的初衷，就是為了讓外國人理解并喜歡這種藝術形式，也為了讓更多的人通過剪紙了解中國的傳統文化。作品《安徒生童話》被丹麥安徒生博物館收藏，盧雪也被丹麥王室授予“丹麥國旗騎士”勛章。

當談及為了表彰她為中丹文化交流做出的貢獻，在丹麥首都哥本哈根和安徒生的故鄉奧登塞的市政大廳升起五星紅旗的那一幕，盧雪的眼中隱隱泛起了淚光。“那一刻，我的眼淚都流下來了，我覺得那面五星紅旗不是為我個人升起的，而是為中國藝術。所以，我當時非常激動。剪紙藝術能為國爭光，我感到非常自豪。

”從那時起，盧雪就在心里暗暗發誓，一定要讓中國的剪紙藝術遍地開花，要向全世界推廣普及中國的傳統文化。這一信念被她當成一種使命，如今，這種使命甚至已經成為她生命中的一種信仰。正如盧雪所理解的，每創作一件作品，她就把自己幻化成作品里的一個人或一個場景，去理解它、走近它，去感同身受，從而讓每一件作品都帶著自己的溫度和情感。因為只有這樣，創作出的作品才能被賦予靈魂和生命，讓觀眾產生共鳴。

盧雪在研究剪紙的過程中，十分注意吸收其他藝術門類的精華，比如書法、工筆畫、石刻、木刻、甚至油畫，她都會有意融入到剪紙作品中。最近幾年，她更是通過不斷學習、創新，將剪紙藝術延伸到城市景觀的設計，用銅、鋼材等各種金屬材料把剪紙的理念融入到雕塑中，設計、創作出很多優秀的城市景觀雕塑作品。位于山東費縣溫河兩岸的3處雕塑作品“夢想之門”“靈魂香味”和“費縣畫窗”，就是來自盧雪的設計。

其中，“費縣畫窗”雕塑更是將剪紙與雕塑完美融合，采用了卷軸結構，鏤雕手法，紫銅材質，在巧妙的三維空間中，用五線譜串聯了名人顏真卿、《沂蒙山小調》、民藝鞋花荷包等鮮活的費縣元素，使傳統與現代共舞，高雅與通俗諧振。

展現了費縣文化的璀璨奪目、絢麗多彩，象征著費縣人文精神的綿延不絕、亙古長青。藝術無止境。盧雪在齊魯這片連空氣中都彌漫著濃厚文化氣息的土地上，用熱情、用思索、用勤奮、用創新將剪紙這種“鏤空的藝術”傳承了下來。

未來，她更希望通過中國剪紙元素來詮釋各國的經典文化，讓世界各國的博物館都收藏她的剪紙作品，讓中國傳統的剪紙藝術源遠流長、發揚光大。